投身东莞美术教育，探寻写意水墨新程式

中国美术家协会会员、国家一级美术师、广东省中国画学会名誉理事、岭南画院专业画家、东莞市美术家协会副主席、东莞市中国画学会副会长。2019年入选“艺起来—东莞文艺名家推广计划”。

1977年考入赣南师院美术系，毕业后留校任教，进修于西安美术学院中国画系、中国美术家协会第十六期高研班。1979年开始参加全国各类美术作品展览。国画作品《聚贤图》《亲人》《岁月留痕》《五彩祥云》《天造玄武》《丽日草原》《酒是故乡醇》《通往拉萨》入选中国美术家协会主办的全国中国画展览并被收藏。《浙南篾匠》获中国文学艺术界联合会、中国美术家协会主办的“中华情”全国美术作品展优秀作品奖，《风雅可园》获中国美术家协会主办的“墨韵岭南”全国中国画作品展优秀作品奖。

站在袁赤峰的中国画作品面前，你会瞬间被带入一种独具东方审美的意境之中。

如赏《独钓老者》《羲之观鹅》《松下醉酒》，这些古代人物画中高蹈尘外的逸士，让人领会到释然自由的境界；品《丽日游春》《长安佳人》《仕女图》，柔条纷冉的苗条仕女，令人惊叹丽人的妩媚风韵之美；观《春郊赏石》《竹园清音》，你甚至想与那些隐于林泉、匿于山川的绝代名士或得道文人共席而坐，同游天涯。

这就是中国画艺术营构出来的意境之美，给我们带来的近似“物我两忘”的审美体验。在袁赤峰大量的写生人物画中，作者浸注了意态坚强、甘于苦悟的炽热情感，诸如《提蓝小妹》《高山茶女》《蕉园阿妹》等写实作品，透过人物形象的凝眸静思，人们似乎能够捕捉到那忽隐忽现的芬芳与笑语、和风与清新。

袁赤峰是东莞市中国画学会副会长、东莞市美术家协会副主席、国家一级美术师，在国画人物、山水创作方面造诣颇深。他将中国写意水墨画作为终身不懈的志趣，在传统笔墨的考究与现代写生的形式布白、光影之间，用承古拓今的国画作品展现了当代的自然面貌和人文情怀。自1979年开始，他就参加全国各类美术作品展览，屡获殊荣。国画《天造玄武》等多幅作品入选中国美术家协会主办的全国中国画展览并被收藏。

袁赤峰曾任职于东莞可园博物馆，用心服务东莞的文化事业20多年。可以说，数十年来，袁赤峰艺海泛舟，勤耕不辍，成就了他逸笔丹青、诲人不倦的艺术人生，也为东莞今天的美术事业的建设和繁荣铺设了坚固的基石。

中国艺术研究院美术学硕士、西安美术学院美术史论博士郑文宏认为：“袁赤峰的人物、山水国画作品，融化水气墨章，传达意态情致，正是承载了传统文人画朝新文人画转向的重荷。而这种承载运作显示于广东尤其在‘岭南画派’发源地的东莞，表现了新文人画的地域性、民族性和现代性特征。这种转向和变化，穿越了特定时空，喻示了内地传统文化与沿海经济文化的发展与衔接。”

《月是故乡明》 180×97cm

艺学之路，厚积而博取

袁赤峰出生于江西省吉安市。吉安文化是赣文化三大支柱之一，吉安自古乃人文渊源之地，素有“状元之乡”“才子之乡”的美誉。浓厚的文化氛围让袁赤峰自小对艺术产生兴趣。他的艺术起步正是从对家乡剧团的舞台背景板的观摩临摹开始的。形形色色的舞台背景让他着迷，他便学着剧团美工的模样，一笔一划地临摹起来。

在高中时期，袁赤峰意识到想要进步就必须拜师学艺。于是，在父亲的帮助下，他正式拜剧团美工吴祖郊先生为师。1977年，中国高考制度恢复，袁赤峰以优异成绩考进江西赣南师范学校美术系。大学毕业后，由于成绩优秀，袁赤峰留校任教。自此，这个自幼爱画画的青年正式走上了美术创作与教育的道路。

1985年，袁赤峰被学校派往西安美术学院中国画系进修人物绘画，受教于刘文西、杨晓阳、陈国勇等当代国画名家。西安美术学院是陕西美术艺术生命的重要摇篮，是学习陕西美术发展历史的艺术宝地。在西安美院浓郁的艺术氛围下，袁赤峰立足于中国画传统，广泛而深入地借鉴中外文化艺术创作经验，积极探寻中国画的笔墨精神与表现潜能，以充沛的激情投入到学习与创作之中。

如果说西安的研修之旅是袁赤峰美术生涯中最重要的转折点，那么，当初毅然决然地放弃大学讲师的工作，只身来到东莞，则是他人生另外一个新的起点。

袁赤峰与东莞结缘最深的地方，便是可园。可园是广东岭南画派策源地之一，岭南画派先师居巢、居廉曾在可园居住过一段时间，并留下很多精美的绘画作品，也教导和影响了张嘉谟、邓白、卢子枢等一批东莞本土画家。在东莞可园博物馆任职期间，袁赤峰走遍了可园每一个角落，感受着岭南文化先贤所留下的文化底蕴。一花一草、一时一地的文化景观激发着艺术家源源不断的创作灵感。

文章来源：《美术教育研究》 网址: http://www.msjyyj.cn/zonghexinwen/2020/1030/660.html