首都师范大学亚洲美术教育研究发展中心读书会(3)

▌范伟:

在课堂中我推崇教师因材施教和学生自主学习，作为教师只做学生学习知识的引导者。上课前了解学生的兴趣爱好以及接受知识的能力，做好教学分析和学情分析;上课时鼓励学生积极思考，主动参与学习过程。同时，作为教师需要及时得到学生学习的反馈并及时做出对反馈的肯定，教学过程是一种双向的互动，要让学生充满参与学习的热情和主动性。

▌胡晓玮:

美术教学中应该启发学生的思维，培养他们天马行空的想象力，让他们认识到事物的多面。这对他们的影响可能不是立竿见影的，但是会对他的生活、在生活中的审美力、观察力、创造力等造成影响。美术教学的方式应该多种多样，通过美术带学生们看大千世界的美，将审美或美的东西根植于他们心中，增强他们的美术素养。

▌万佳:

美术不仅仅是延续发展美术知识，更重要的是促进人的全面发展。因此，首先要把学生放在首位，在中小学阶段更重要的是培养他们对美术的兴趣，寓教于乐;其次，要思考所有学生都必须获得的艺术知识和艺术能力是什么，弄清一堂课的教学重点、难点，此类摄入信息要“少少益善”，深入探讨，课后要趁热打铁及时进行总结、改进;最后，自身需要努力提高自身美术知识与素养，学有余力情况下积极探索其他“跨界”知识，这些知识最终肯定也能在美术教学上发挥到一定作用。

▌付冰洁:

要帮助学生从背景内容和形式进行美术理解，与美术产生共鸣，能够通过创作作品表达自己的思想。从全局和日常程序出发进行教学设计，让学生进入正确的思想状态，帮助学生把新旧知识建立联系，以基础概念为出发点，再向各个知识点进行辐射。通过相关教学方式向学生传递知识的同时，创造机会让学生练习所学知识并予以反馈，使其形成对美术的持久理解。

▌康丽:

第一，应该观察并分析教学对象。对于不同年龄阶段、特殊学生群体，应采取不同的教学策略，以便他们更容易地理解美术，走进美术;第二，要紧扣美术课程标准。即突显视觉性，具有实践性，追求人文性，强调愉悦性;第三，牢记五个核心素养，在课堂中要启发学生的独立思考能力，培养其创造性思维;最后，教学有法而无定法，要在扎根本土教学原理的基础上，学习西方先进教学方法，勇于突破自己的教学惯性。

▌王玉丹:

美术教学不是单纯教授学生绘画的技巧，而是要让学生去理解美术的内涵。最开始的应该引领学生去分析作品，从背景、形式和内容三个方面，这样才能深入理解美术的内涵，再进行创作的时候，就能从这三个方面考虑，让学生从日常生活中收集信息，反映在创作中，完成自己的作品。因材施教，对不同的学生要采取不同的方法，根据学生的能力去布置作业，采取不同的评判标准。

▌史建功:

我在备课的时候会准备好，能在课堂上教会学生一些笔法或技巧，以及告诉他们为什么要这样操作;同时为他们讲授当时的时代、文化、经济政治背景，使学生更能深入的了解这种技巧形成的原因，更好的掌握，以至于会灵活运用。

▌王晓英:

我需要拥有丰富的、不断增长的美术教育理论知识和美术知识，并且了解自己的长处与短处，终身学习。同时我需要将美术文化与教育的价值展现于学生面前并且引领学生思维，将美术与教育作为备课的主导力量，在教室讲授过程中能很好的反映我的美术判断价值观和信念。美术课程中需要启发学生思维，引领学生思考，引导学生挖掘自己诗意的一面，用多种方式来观察和理解世界。

▌孟于:

首先美术教学需要符合学生身心发展的需要，低龄的儿童要关注到对美术兴趣的保持。而对于接受过一定美术教育的学生，更多的是引导学生去认知思考;第二，美术技法和美术史论的一些基本内容应该是能作为全面发展的人的必要常识被了解的;第三，美术教育的本质我认为仍是促进学生对世界的理解，对自我的探索;第四，文化现象包罗万象，美术学科也不能孤立存在。美术教育最好能渗透进各个角度各个领域的内容，供学生汲取灵感，发挥创造力;第五，美术应是面向所有学生的，因为所有学生都可以对客观事物进行观察和主观思考并拥有情感表达。美术也需要因材施教，尊重学生表达的意愿和倾向。

文章来源：《美术教育研究》 网址: http://www.msjyyj.cn/zonghexinwen/2020/0715/381.html