少儿美术教育：从学习技巧的圈子跳出来

作者：于媛媛

简笔画、油画、国画、速写、创意画……暑假期间，很多家长都会带着孩子学习美术。与传授知识和技能的科目相比，艺术对孩子们来说更有趣，实用性更小。我们常说，学习艺术可以提高孩子的综合素养，但如果把艺术归结为“画技”，就违背了美育的初衷。当美育的重要性基本成为社会共识时，我们还需要思考学习美术的意义是什么，我们应该如何学习美术？

不一定要画好

这是美术课上常见的情况：老师示范，学生模仿，通过反复练习和修改，甚至在老师的帮助下，使线条更流畅，色彩更均匀，构图更和谐；或添加各种综合材质，如金箔粉、羽毛、树叶等，增加画面的丰富度；或一群年幼的孩子练习写生，仔细对比石膏像，学习比例、光影、结构等知识，一丝不苟。

画得像，好看，是很多家长评判孩子艺术成就的标准。 “培养一个爱好，画好画也算是一种技能。”说到学习艺术的目的，很多家长都是这么说的。但这是否意味着画得好？

小姐教绘画多年的蒋说：“如果老师只教技巧，孩子教画画就一模一样，那绝对不是好老师。”此外，专业人士建议，素描中的透视、比例、空间感、立体感等概念，9岁前的孩子很难理解。过早的专业技能训练可能会导致孩子陷入认知混乱，而不是绘画和绘画。不敢再画了。

中央美术学院教师潘立国长期从事儿童美育研究。他认为幼儿绘画技巧并不是那么重要。真正需要注意的是识别、感受、提炼和总结美的能力。 “几笔一简笔画”等预设公式的方法，老师示范的方法，学生模仿的方法，只会限制孩子的想象力和创造力。潘立果提出，孩子在一个阶段的学习之后，不妨从这几个方面来衡量：自由的想像力、丰富的感情、良好的画面感等，还要看离开后能否独立完成命题创作老师，以及如果你想画画，你可以画画，没有恐惧和障碍，你是否可以画更多不同的主题和内容。这些检查独立思考和表达的能力，以及渗透知识的能力。

就孩子的绘画学习而言，技能培训在学校和校外机构中很常见。 “我们也知道要给孩子各种约束，但是有的家长可能会觉得，学了这么久，怎么连小动物都画不出来或者身体比例不对，会觉得他们没有得到很好的教育。”艺术教育机构从业者子一也表达了自己的苦衷。

今天好吗？陆茂宇（7岁）

浪花梨？范思成（6岁）

抗疫（雕塑）？金五月（8岁）

探索人文精神的浩瀚海洋

潘立国认为儿童绘画应该跳出“技能”并被引入更广泛的知识和文化领域。他喜欢教孩子画成语、诗歌、文学和历史故事。比如画等待兔、狐、虎的成语，同舟共济。老师先用生动通俗的表达方式，将成语提炼成具体完整的故事，把孩子带入有图画感的情境中，然后学习绘画技巧、节奏等。绘画的形式让孩子们不仅能学到绘画的要领，还能以一种潜移默化的方式去理解和接受文化知识。

“重要的是文化渗透和情感联系。”北京第十一学校美术老师崔德政说。

小姐崔某曾为学生开设过年画制作班。与以往“老师教，学生印，体验结束”的流水线不同，他首先给学生设置了一个任务：为你的家人制作一张充满个性的新年画。他让学生们调查自己的家庭风格和家庭背景，然后将这些元素融入到自己的作品中，“这不是印刷传统的年画。”

学生的最终作品在元素、颜色和主题上都完全不同。 “有些学生的父母是老师，所以他画的是孔子或亚里士多德；有的家人是医生，就拍了华佗或张仲景的照片；一些父母在金融行业工作，所以他拍了巴菲特的照片。爸爸平时炒股，他说千万不要用传统的绿色……”孩子们丰富的想象力让崔老师出乎意料。 “他想表达的是金钱（‘蔡’的谐音）并不重要，他希望父母彼此相爱，像婴儿一样得到父母的照顾。” 。”崔老师说，“其实，它体现了内心的孤独和渴望。”

“美术老师不可能是工匠。从教学生去做，到学生愿意去做，做的过程中都有创造力。一堂艺术课包括技能训练、文化历史知识、真情融合，甚至心理辅导。 ，人格的完善和提升，我认为这就是美育的力量。”崔德政说。

儿童美育专家、首都师范大学教授尹少春认为，通过学习经典艺术作品，学生可以更好地吸收不同时代艺术作品所蕴含的人文精神。人文。通过这些小岛，他们应该接触到人文精神的浩瀚海洋。

文章来源：《美术教育研究》 网址: http://www.msjyyj.cn/zonghexinwen/2021/0809/931.html